L'analyse formelle
Un guide pas-à-pas pour une analyse réussie
TU TROUVERAS ICI TOUTES LES RESSOURCES NÉCESSAIRES POUR T'ACCOMPAGNER DANS LA PRODUCTION D'UNE ANALYSE FORMELLE D'UNE OEUVRE D'ART. LE BUT EST DE T'ACCOMPAGNER DANS LE DÉVELOPPEMENT DE TON APTITUDE À ANALYSER UNE OEUVRE D'ART ET DE T'ASSURER QUE TU RÉPONDRAS AUX ATTENTES LORS DES ÉVALUATIONS LIÉES À CETTE COMPÉTENCE.
QU'EST-CE QU'UNE ANALYSE FORMELLE?
L'analyse formelle se défini comme l'examen détaillé des propriétés formelles d'un objet ou d'un phénomène. Dans le cas des oeuvres d'art, elle s'appuie sur l'observation et vise à mettre à jour la façon dont l'artiste a construit son oeuvre. Faire l'analyse formelle d'une oeuvre d'art signifie donc révéler les stratégies employées par l'artiste et leur effet sur l'ensemble qu'est l'oeuvre mais aussi sur le spectateur. Cette analyse constitue la base des hypothèses sur lesquelles s'appuieront une potentielle interprétation, liée au sens de l'oeuvre. L'analyse formelle précède donc l'interprétation et s'en distingue.
AVANT DE PROCÉDER À L'ANALYSE FORMELLE
La première chose à faire au contact avec une œuvre d’art est de l’expérimenter. Selon le type d’œuvre, cela veut dire la regarder, en faire le tour, l’écouter, la toucher, la sentir ou même la goûter, activer les paramètres pouvant l’être, interagir avec elle, l’artiste ou avec les autres personnes présentes. Quelque soit la forme proposée et le contexte d’exposition et/ou d’expérimentation, il s’agit de donc participer à l’expérience artistique et d’être sensible aux sensations et aux interrogations qu’elle suscite.
Lors de ce premier contact avec l’œuvre, le spectateur reçoit une quantité importante d'informations dont il devra prendre conscience et classer de façon appropriée. La qualité de l'analyse repose entre autre sur cette capacité à reconnaître les informations essentielles à la compréhension de l'oeuvre et à les classer de façon appropriée. Un premier classement consistera à relever les informations d'ordre général, permettant ainsi de préparer le terrain pour l’analyse formelle à proprement parler.
Voici le type de questions à se poser pour guider cette pré-analyse :
Parallèlement, une fiche technique de l’œuvre en question devra être ridigée. Cette fiche est à l’œuvre ce que la carte d’identité est à l’individu : elle regroupe les informations spécifiques essentielles à la connaissance d’une œuvre. Elle contient les informations suivantes, dans l’ordre et la mise en forme proposée ci-dessous :
Nom de l’artiste, Titre de l’œuvre (date de création), technique et/ou le médium utilisés, dimensions (hauteur x largeur x profondeur), lieu de conservation ou le nom du propriétaire dans le cas d’une collection privée, Ville, Pays (si nécessaire).
Exemple d’une fiche technique : Édouard Manet, Déjeuner sur l’herbe (1863), huile sur toile, 208 x 264,5 cm, Musée d’Orsay, Paris.
L’ANALYSE FORMELLE
Si l'analyse formelle se défini comme l'examen des qualités formelles d'une oeuvre, le contenu de cette analyse sera orienté par la spécificité de l'oeuvre abordée et par sa forme.
Même s'il existe une forme convenue pour l'analyse formelle, il est fort à parier que l'étude d'une peinture du 19ème siècle différera de celle d'une sculpture contemporaine. Afin de t'accompagner dans le développement de ta compétence à analyser, trois guides te sont proposés:
L'analyse formelle se défini comme l'examen détaillé des propriétés formelles d'un objet ou d'un phénomène. Dans le cas des oeuvres d'art, elle s'appuie sur l'observation et vise à mettre à jour la façon dont l'artiste a construit son oeuvre. Faire l'analyse formelle d'une oeuvre d'art signifie donc révéler les stratégies employées par l'artiste et leur effet sur l'ensemble qu'est l'oeuvre mais aussi sur le spectateur. Cette analyse constitue la base des hypothèses sur lesquelles s'appuieront une potentielle interprétation, liée au sens de l'oeuvre. L'analyse formelle précède donc l'interprétation et s'en distingue.
AVANT DE PROCÉDER À L'ANALYSE FORMELLE
La première chose à faire au contact avec une œuvre d’art est de l’expérimenter. Selon le type d’œuvre, cela veut dire la regarder, en faire le tour, l’écouter, la toucher, la sentir ou même la goûter, activer les paramètres pouvant l’être, interagir avec elle, l’artiste ou avec les autres personnes présentes. Quelque soit la forme proposée et le contexte d’exposition et/ou d’expérimentation, il s’agit de donc participer à l’expérience artistique et d’être sensible aux sensations et aux interrogations qu’elle suscite.
Lors de ce premier contact avec l’œuvre, le spectateur reçoit une quantité importante d'informations dont il devra prendre conscience et classer de façon appropriée. La qualité de l'analyse repose entre autre sur cette capacité à reconnaître les informations essentielles à la compréhension de l'oeuvre et à les classer de façon appropriée. Un premier classement consistera à relever les informations d'ordre général, permettant ainsi de préparer le terrain pour l’analyse formelle à proprement parler.
Voici le type de questions à se poser pour guider cette pré-analyse :
- De quel type d'oeuvre s'agit-il? Une peinture? Une sculpture? Une oeuvre vidéo?
- Quels matériaux ont été utilisés?
- De quelle façon dois-je expérimenter l'oeuvre? Quels sens sont sollicités? De quelle façon?
- L’œuvre est-elle figurative ou abstraite?
- Quel en est le sujet? Le thème?
- Quelle atmosphère s’en dégage? Quel effet créé-t-elle? De quel style est-elle?
- À première vue, qu’est-ce qui ressort davantage? Quelle forme? Quelle couleur? Quelle zone?
- Quels sont les éléments que je reconnais? Qui réfère à quelque chose que je connais?
- Quels sont les éléments qui me sont inconnus, c’est-à-dire ceux qui nécessiteront une recherche plus approfondie de ma part?
Parallèlement, une fiche technique de l’œuvre en question devra être ridigée. Cette fiche est à l’œuvre ce que la carte d’identité est à l’individu : elle regroupe les informations spécifiques essentielles à la connaissance d’une œuvre. Elle contient les informations suivantes, dans l’ordre et la mise en forme proposée ci-dessous :
Nom de l’artiste, Titre de l’œuvre (date de création), technique et/ou le médium utilisés, dimensions (hauteur x largeur x profondeur), lieu de conservation ou le nom du propriétaire dans le cas d’une collection privée, Ville, Pays (si nécessaire).
Exemple d’une fiche technique : Édouard Manet, Déjeuner sur l’herbe (1863), huile sur toile, 208 x 264,5 cm, Musée d’Orsay, Paris.
L’ANALYSE FORMELLE
Si l'analyse formelle se défini comme l'examen des qualités formelles d'une oeuvre, le contenu de cette analyse sera orienté par la spécificité de l'oeuvre abordée et par sa forme.
Même s'il existe une forme convenue pour l'analyse formelle, il est fort à parier que l'étude d'une peinture du 19ème siècle différera de celle d'une sculpture contemporaine. Afin de t'accompagner dans le développement de ta compétence à analyser, trois guides te sont proposés:
- Le premier est réservé aux oeuvres d'art bidimensionnelles (dessins, gravures et peintures).
- Le second concerne les oeuvres tridimensionnelles (sculpture).
- Le troisième aborde plus spécifiquement les pratiques artistiques contemporaines (installation, performance, vidéo, etc.)